Todos vuelven a la tierra en que nacieron Al embrujo inconfundible de su sol Y quién quiere ta’ comiendo mierda e’ hielo Cuando puede ta’ bailando algo mejol – Rita Indiana, “La hora de volvé”
En la continua búsqueda de un modo de registro de lo inmaterial, pensamos que este debería provenir de otra dimensión: una pulsación, una línea de vida anterior al lenguaje. Pluralizadas, dispersas y afiladas, las señales que enviamos hacia el espejo sin superficie del afuera constituyen nuestra otra vida, en el seno, en el cuerpo pulverizado de otra inteligencia.
Si tuvimos que ir al frío del norte mientras en playas, solares y jardines se instalaban nuevos colonos en tablas de surf, en hamacas y con Ray-Bans, son los espíritus de los ancestros — también incongruentes, violentos, pero nunca dóciles ni resignados — quienes tienen las preguntas y las respuestas precisas para revertir el proceso. ¿A quién estamos escuchando y quién nos escucha a nosotros? ¿Cómo y cuándo debemos escuchar? ¿Qué sonidos o silencios estamos reproduciendo, amplificando, acompañando y expandiendo?
Los límites del afuera abre un portal de solidaridad interdimensional e intertemporal con ancestros y entidades más que vivientes, outsiders, alienígenas, sordos y subterráneos, para expandir nuestra comprensión y encarnar la interdependencia como política radical, conscientes de las opresiones históricas y sistémicas que han silenciado al mundo. Los artistas invitados tienen claro todo esto y trabajan desde distintas orillas — conceptuales, disciplinares y geográficas — en procesos en los que la historia, la memoria, el chisme y el disfrute convergen de maneras inesperadas. Asumimos el Caribe insular, el Caribe continental, el Pacífico y la selva del Darién como un territorio oscilante: una cartografía unida por los tránsitos de cuerpos expulsados y por una sola vida, no esta chiquita sino la grande, en mayúsculas, compartida y nunca transparente para el ojo que extrae.
La Vulcanizadora nos recuerda el entrenamiento de los astronautas en la selva del Darién, inhóspita e inasequible para ellos, pero hoy atravesada en chancletas por los migrantes que se dirigen a Estados Unidos. Ser del Cosmos y María Isabel Rueda reemplazan el disco dorado enviado en 1977 al espacio exterior en las sondas Voyager con un contrarrelato que conecta sonidos inéditos del océano Pacífico y del mar Caribe. Simón Vega comenta con sarcasmo sobre la colonización turística que vive América Latina; para ello, se inspira en los trajes espaciales diseñados por la NASA y el Programa Espacial Soviético durante la carrera espacial, y los reinterpreta con telas floridas y materiales encontrados para ayudar a los náufragos espaciales que aterrizan en tierras tropicales sin aire acondicionado y con molestos ruidos de la naturaleza. Tony Cruz Pabón emplea también materiales locales en Si por mí llueve, la única escultura que no se encuentra en la sala de Beta–Local, porque es un portal en sí misma: un dispositivo para escuchar rumores y cazar ondas radiofónicas en complicidad con Maritza Sánchez, artista que desde la radio canaliza mensajes y ausculta la memoria de Río Piedras, acercándose cada vez más a su propia mediumnidad al tender puentes entre pasado, presente y futuro. Por último, las obras de Awilda Sterling-Duprey se basan en la improvisación como práctica indisociable del presente, al tiempo que conectan los procesos coloniales perpetrados por Estados Unidos en la isla durante el siglo XX con un homenaje de la artista a Macandal, líder cimarrón haitiano.
El músico dominicano Wilfrido Vargas escribió “El extraterrestre” en 1995, impulsado, según dijo, por “la necesidad de explorar el cosmos y su pensamiento filosófico acerca de lo que es la vida y la conducta cósmica”. Ese mismo año, sesenta mil personas marcharon en San Juan en oposición al plan de la Marina estadounidense de instalar un radar ROTHR en Vieques y su receptor en Lajas. Una gitana declaraba a la prensa local: “¿Qué armonía puede haber entre una islita que ofrece un ambiente de paraíso para el turista y lo último en tecnología moderna para espiar al Cartel de Cali, en Colombia?”.
La exposición articula lo aural como dimensión primigenia de la comunicación entre humanos y espectros; la escucha como herramienta para desarrollar la intuición; y la mediumnidad como posibilidad de liberación colectiva. Aunque profundamente anclada en el presente, la mediumnidad también se adentra en el pasado, recurriendo a los ecos de ancestros, historias y paisajes que nunca desaparecen del todo, sino que continúan resonando a través del tiempo. Al interactuar con esos ecos, las médiums fusionan el cuerpo con objetos-instrumentos y espacios que, en conjunto, traducen una conciencia compartida y permiten la comunicación entre entidades silenciadas.
La Guerra Fría está más hot y ruidosa que nunca y, entretanto, nuestras alianzas se aterrizan bailando. Queremos invocar, agitar, sandunguear y ajetrear a los fantasmas que nos acompañan y nos protegen, al tiempo que concebimos este como un espacio donde el presente y otros tiempos confluyen gracias a la sabiduría sensorial.
No sabemos qué sigue, pero sí sabemos que los pasos por venir no podemos encontrarlos ni dictarlos nosotros. Sabemos, eso sí, que para lo que viene tenemos que escuchar otras voces, y que esas voces se escuchen entre sí. Nuestro bienestar colectivo depende no solo de las conexiones que establecemos en el presente, sino también de las energías invisibles que nos han moldeado: las tradiciones, los ancestros, las luchas olvidadas y las historias no contadas que siguen resonando. En este mundo hay muchos mundos.
Ya vamos para el 2000 y el humano no está razonando Se disputa el poder nuclear, la conducta es demencial Ya vamos para el 2000 y la industria se está preparando A mí ya me están facilitando el volar en una nave espacial […] Aquí no existen guerras, no estamos en la tierra Aquí no somos pobres, solo somos bailadores – Wilfrido Vargas, “El extraterrestre”
Información
Dirección
Beta–Local 1412 Avenida Manuel Fernández Juncos San Juan, Puerto Rico
Programa
17 de noviembre de 2025
4 p.m.
Viejo San Juan
Oír adentro / Oír afuera
- Maritza Sánchez inicia AFUERA AL AIRE, su residencia radial en Los límites del afuera, con una deriva sonora para entablar diálogos con transeúntes y habitantes del Viejo San Juan en torno a las raíces, las memorias y los ancestros. Para ello, la artista se basa en la “nostalgioteca”, una metodología de recolección de historias desarrollada por María Juliana Soto y el colectivo Noís Radio en Cali, Colombia.
20 de noviembre de 2025
4 p.m.
Vega Alta
Escucha interespacial
- La segunda acción radial de AFUERA AL AIRE consiste en una deriva sonora para registrar sonidos de la naturaleza, interpelar la transformación del paisaje sonoro y cazar ondas viajeras del espacio electromagnético, y dejarlas resonar a través de la obra Si por mí llueve del artista puertorriqueño Tony Cruz Pabón.
21 de noviembre de 2025
7 p.m.
El Bastión
Bienvenidos conquistadores interplanetarios y del espacio sideral
Estreno en Puerto Rico
- Estreno en Puerto Rico del documental junto al colectivo colombiano La Vulcanizadora (Andrés Jurado y María Rojas). La película forma parte de Los límites del afuera, una exposición que se inaugura en Beta Local con curaduría de Ana Ruiz Valencia y María Isabel Rueda.
22 de noviembre de 2025
6 p.m.
Beta–Local
Inauguración
- Inauguración de la exposición Los límites del afuera, con curaduría de Ana Ruiz Valencia y María Isabel Rueda, en el espacio Beta Local.
22 de noviembre de 2025
6:30 p.m.
Beta–Local
¿Puedes oírme?
- AFUERA AL AIRE cierra su paso por Puerto Rico con una mesa de invocación que conecta a los presentes con las voces del más allá mediante relatos, ruidos, silencios, presencias y ausencias. Esta acción radial participativa se inspira en la tradición japonesa del Hyakumonogatari kaidankai, un ritual que atribuía a las palabras el poder de convocar a los espíritus. En esta acción invocaremos las presencias que acechan detrás del ruido.
22 de noviembre de 2025
10 p.m.
El Local
Todo lo que escuchamos trae visiones del futuro
- Las vibraciones sonoras de Colombia y Puerto Rico se entrelazan y se amplifican con la escucha de Disco solar, que pone a sonar sonidos líquidos capaces de conectar el océano Pacífico y el mar Caribe. El DJ set estará a cargo de Doña Roots, del Pacífico colombiano; Calalú, de Puerto Rico, seleccionará los vinilos.
Ser del Cosmos
Maritza Sánchez
Awilda Sterling-Duprey
Simón Vega
La Vulcanizadora
Tony Cruz Pabón
María Isabel Rueda
Ana Ruiz Valencia
Beta–Local
Beta-Local es una organización sin fines de lucro fundada en 2009 en Puerto Rico. Su misión es crear y sostener espacios y tiempos dedicados al desarrollo de prácticas artísticas contemporáneas en Puerto Rico y el Caribe. Desde su origen, ha funcionado como una iniciativa dirigida por artistas y ha cultivado relaciones a largo plazo que privilegian el intercambio de conocimiento, la colaboración y la experimentación. A través de sus programas y proyectos, Beta-Local ha tejido una red cultural que busca pensar y activar las prácticas artísticas desde contextos locales y promover nuevas formas de producción, circulación y reflexión crítica, tanto dentro como fuera de los circuitos tradicionales del arte. Su trabajo articula una visión colectiva del quehacer artístico como motor de transformación social y cultural, al entrelazar pedagogías experimentales, procesos de investigación y cruces entre disciplinas.
La Casa de Meira
La Casa de Meira es un centro de artes y experimentación en el Caribe colombiano, con sede en Barranquilla, abierto al intercambio de saberes y al diálogo horizontal entre artistas de la comunidad local y los residentes de la casa. El espacio propicia encuentros entre disciplinas, culturas y generaciones mediante una programación diversa que incluye exposiciones, cineclubes, talleres, encuentros literarios, musicales y sonoros, performances, experiencias gastronómicas, presentaciones de moda y vestuario, y publicaciones.
Entre sus principales exhibiciones destacan Si no puedo bailar, no quiero ser parte de tu revolución, con Romany Dear y Grace Tortuga; Capturas, con Breidy Manes; El Indiscreto Encanto de Jessica Mitrani; Parcialmente nublado (exposición colectiva de artistas del Caribe); Río Lengua, de María Leguízamo; y Cosecha post-mortem, de Bryan Duarte.
OtherNetwork
OtherNetwork es una institución cultural descentralizada que conecta espacios de arte independientes. En su núcleo hay cientos de proyectos basados en contextos locales, que responden directamente a las necesidades de los artistas. Entendemos «independiente» como un término fluido y específico para cada contexto, y buscamos continuamente explorar lo que esto significa para los agentes culturales en diferentes lugares del mundo.
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Créditos
Una exposición de ifa – Institut für Auslandsbeziehungen, curada por La Casa de Meira y acogida por Beta-Local, con obras de Maritza Sánchez Hernández, Awilda Sterling-Duprey, Simón Vega, La Vulcanizadora, Tony Cruz Pabón y Ser del Cosmos + María Isabel Rueda.
Artistas
Ser del Cosmos, Maritza Sánchez, Awilda Sterling-Duprey, Simón Vega, La Vulcanizadora y Tony Cruz Pabón
Beta–Local
Co-directores
Michael D. Linares Vázquez, Pablo Guardiola Sánchez
Producción
Alexandra Muñoz Paraliticci (Proyecto Dupla)
Técnico
Omar Obdulio Peña Forty
Comunicaciones
Tembol
Agradecimientos
Anais Melero, Fabián Vélez, Ronald Morán, María Antonia Pabón, Chef Ramón Carro, Thais Llorca, Jochi Melero, El Bastión, El Local
La Casa de Meira
Curadoras
Ana Ruiz Valencia, María Isabel Rueda
Directores
María Isabel Rueda, Julián Chams, Juan Betancourt
ifa – Institut für Auslandsbeziehungen
Gestión del proyecto
Nina Frohm
Departamento de exposiciones itinerantes
Sabiha Keyif, Nina Frohm, Valerie Hammerbacher, Sabina Klemm, Clea Laade, Alexander Lisewski, Clemens Wildt
OtherNetwork
Junta directiva de OtherNetwork
Quentin Creuzet, Domitille Debret, Colin Keays, Federico Martelli
Dirección creativa
Cookies (Federico Martelli, Alice Grégoire, Clément Périssé)
Equipo de investigación
Samantha Modisenyane, Abraham Tettey, Camila Alegría, Matheus dos Reis, Camilo Quiroga
Concepción del sitio web e identidad visual
F451 (Quentin Creuzet, Domitille Debret)
Editor
Colin Keays
Gestión del proyecto
ifa Visual Arts Department (Nina Frohm)
Traducción y revisión
Camilo Jimenez Santofimio
OtherNetwork es un proyecto colaborativo que conecta espacios de arte independientes en todo el mundo. Fue una iniciativa de Cookies, en colaboración con ifa – Institut für Auslandsbeziehungen.